Las armas de Quirón

Tratar el asunto de la relación entre letras y cine puede implicar tantas variantes, en tanto temas y formatos, que si no se dejan claras no sólo las naturalezas de cada discurso sino también la naturaleza de los rolles desde la cual uno defiende su percepción, podría generar conflictos en más de un público. Una de esas relaciones que ha generado la más de una discusión, trata sobre la adaptación del libro al cine. ¿En cuántas ocasiones no hemos escuchado decir del público insatisfecho “mejor es el libro”? Y es que si bien ambos son textos, el uno dispone para las páginas lo que el otro para la pantalla. Aun cuando puedan guardar similitudes en construcción de estructuras dramáticas, cada uno tiene su propio lenguaje. Los movimientos de cámara, las variables diegéticas, elementos propios de un tratamiento cuya imagen y sonido se escriben al unísono. Esto habla también del roll del escrito y del escritor. Un guión está concebido para desaparecer y convertirse en otra cosa. Es ya

Lo siento, pero... yo no quiero ser emperador.  Ese no es mi oficio, sino ayudar a todos si fuera posible. Blancos o negros. Judíos o gentiles. Tenemos que ayudarnos los unos a los otros; los seres humanos somos así. Queremos hacer felices a los demás, no hacernos desgraciados. No queremos odiar ni despreciar a nadie. En este mundo hay sitio para todos y la buena tierra es rica y puede alimentar a todos los seres. El camino de la vida puede ser libre y hermoso, pero lo hemos perdido. La codicia ha envenenado las armas, ha levantado barreras de odio, nos ha empujado hacia las miserias y las matanzas.  Hemos progresado muy deprisa, pero nos hemos encarcelado a nosotros mismos. El maquinismo, que crea abundancia, nos deja en la necesidad. Nuestro conocimiento nos ha hecho cínicos. Nuestra inteligencia, duros y secos. Pensamos demasiado, sentimos muy poco.  Más que máquinas necesitamos más humanidad. Más que inteligencia, tener bondad y dulzura. Sin estas cualid

“Vi también en aquella ocasión que a los actores de Stalker se les pedía algo, algo asimismo inusual. No sabía exactamente de qué se trataba; no era solamente algo técnico, la capacidad, por ejemplo, de actuar en esas secuencias tan largas. No sabía lo que era…”, se refiere a Andréi Tarkovsky, Erland Josephson quien fue Domenico en Nostalghia (1983) y Alexander en Sacrificatio (1986), y si bien actor y director eran de países distantes y opuestos política y culturalmente, había llegado un punto en el que “Andréi empezó a dirigirse a mí en ruso, idioma del que yo no entiendo una palabra; y yo a mi vez le contestaba en sueco, respecto del cual él estaba en la misma situación que yo con su idioma.” Podría parecer descabellado concebir que un director cinematográfico, al cargo de un gran proyecto fílmico, esté dirigiendo a un actor de otro país, y cada uno habla su propio idioma. Pero para ambos estaba bien, pues “(…) si hablamos idiomas diferentes, realmente vemos los gestos, los ojos

“América fue encontrada, pero no fue descubierta” -Filoteo Samaniego- “¿Cuántas ciudades existen dentro de esta ciudad? -Jorge Martillo Monserrate- Al rato de haberse estrenado Ratas, Ratones, Rateros, de Sebastián Cordero, 1999, corrían ya versiones respecto a su acertada o equivocada participación en una cinematografía y filmología ecuatoriana. En Guayaquil, estas opiniones se reducían a algo así: por un lado, en “un aporte bacansísimo”, y, por otro, en “algo que ofrece una imagen muy mala de la ciudad”. Sorprende de estas síntesis las intenciones del contenido que las compone. En la primera, indefinible el objeto de ese aporte, mientras que para la segunda, un rechazo del discurso que no responde a ningún orden de criterio cinematográfico, sea formal o conceptual, pero igual disconforme por no cumplir con las expectativas morales y/o promocionales del lugar en su buen hacer. Es decir, esta película no es útil para Guayaquil. También inquieta, de estas sínt

Sinopsis Una gran sala de cine es testigo de pequeños encuentros entre los pocos espectadores que la procuran en lo que podría ser la última proyección de la clásica película de espadas Dragon Inn, y a su vez, la última que tendrá la sala. Así, el cine, como propio espectador, cuenta lo que ve, delante de la pantalla y detrás de ella, en sus baños, sus pasillos, su cabina de proyección. La chica que vende los tickets alterna su labor con la búsqueda del proyectorista. Un joven busca algún encuentro homosexual con uno de los espectadores, terminando por enterarse que presuntamente ese lugar está embrujado. Dos señores mayores lloran con la presentación de los créditos y luego intercambian un saludo aún formal, mientras recuerdan aquellos años en los que fueron actores para esa película. El otro ojo "Crear no es deformar o inventar personas y cosas.  Es establecer entre personas y cosas que existen,  y tal como existen, relaciones nuevas." - Robe

El productor ejecutivo no es ni director ni productor. El productor ejecutivo no debe dirigir o producir sino, mas bien, apoyar el trabajo del productor y del director de la manera más efectiva posible. Algunos de los objetivos que los productores ejecutivos deben tener en mente, son: 1. Seleccione las personas correctas para el trabajo específico y todos como parte de un equipo. 2. Asegúrese que sus talentos se complementen y no se superpongan. 3. Consiga el mayor trabajo creativo de su gente. 4. Mantenga vivo y motivado el espírituo de grupo. 5. Dele a su gente el estímulo creativo para realzar el proyecto. 6. Logre que su gente se sienta orgullosa del trabajo que realiza. 7. Suavice el camino de cada uno. Manifieste su roll de apoyo. 8. Sea un líder y el arbitro final. Que su palabra sea la definitiva. 9. Conviértase en el factor de unión entre los grupos de finanzas, marketing y producción. 10. Anticipe los problemas y las soluciones. 11. C